Faire livre à plusieurs  (en anglais)

Trois maisons d’édition — sun/sun, Saetta Books et The Eriskay Connection — invitent chacune un auteur ou une autrice avec qui elles ont travaillé à partager leur expérience de la création de livres photographiques. À travers trois collaborations singulières, éditeurs et photographes échangent sur ce qui se joue entre une intention d’auteur et le regard de celui ou celle qui l’accompagne. Que devient un projet lorsque ces deux visions se rencontrent ? Comment le dialogue transforme-t-il une proposition initiale, fait-il émerger de nouvelles idées ou conduit-il à inventer une forme inattendue ?
De l’édition des images à leur séquence, du choix des matériaux à la forme finale du livre, la discussion explore ce qui naît de cette collaboration : une écriture singulière, qui ne serait tout à fait ni celle de l’auteur, ni celle de l’éditeur, mais qui se construit dans leur échange.
Rencontre animée par Marie Sumalla, Photo editor Le Monde; Avec Mathias Benguigui, éditeur & Kamil Zihnioglu, auteur photographe, Saetta Books ; Céline Pévrier, éditrice & Hélène David, autrice photographe, sun/sun éditions; Rob van Hoesel éditeur & Terry Ratzlaff autrice photographe, The Eriskay Connection

TALK SAMEDI 14th 2026 – 14h

Adresse >
Polycopies
Péniche Concorde-Atlantique
Port de Solférino
23 Quai Anatole France (face au)
75007 Paris

Programme >
http://www.polycopies.net/

Le Prix des libraires du livre de la photographie réunit un jury composé de quinze libraires répartis sur toute la France. Il a pour mission de choisir un livre lauréat parmi vingt-quatre livres édités au cours de l’année 2025-2026 par des maisons d’édition membres de France PhotoBook.

Pour cette quatrième édition, le jury a choisi de récompenser la photographe Hélène David. À l’image du territoire qu’il explore, l’ouvrage Buru Beltza (Têtes noires), publié par sun/sun, s’ancre dans un réel sous-tendu par l’imaginaire et donne à voir les relations entre les mondes du visible et de l’invisible, entre l’enfoui et la surface.

Le jury a salué un livre juste et équilibré, ancré dans un territoire, il le donne à voir et le fait parler. L’esthétique des photographies, la beauté des compositions et le lien entre photographies et textes ont été appréciés. Le jury a également souligné l’audace et l’originalité de la conception de l’ouvrage, l’adéquation entre le fond et la forme, fruit du travail éditorial mené par Hélène David, Céline Pévrier des éditions sun/sun et le studio de graphisme Typical.

Le Prix des libraires du livre de la photographie 2026 est présidé par l’écrivaine Maylis de Kerangal.

Bravo aux finalistes
Yderst, Sébastien Van Malleghem & Kristina R.Johnsen, Atelier EXB
Süü, Taemin Ha, Chose Commune
Panoptik, Cédric Gerbehaye, Le Bec en l’air
Les Hauts d’une île, Morgan Fache, Éditions Sur la crête

et merci au jury de libraires !

L’envers des mondes est un cycle de résidences artistiques et culturelles en milieu hospitalier initié par M28 et mis en œuvre par sun/sun éditions. Trois artistes plasticiennes ont rencontré patients, familles et soignants, s’interrogeant avec eux sur leur quotidien, leur passé, leur projection dans le futur.

Avec La couleur des lieux, Armelle Caron fait le portrait en trois couleurs des patients du CATTG, centre de psychiatrie ouverte, situé dans la Maison des deux lions, au fond d’une impasse. De ce constat situé, elle emmène chacun.e à représenter une « maison » de leur vie passée, présente et à venir. Elle fait émerger un lien temporel sur la notion d’habitat et la nécessité d’un ancrage.
Sabatina Leccia aborde le soin par la douceur. Au fil des rencontres avec les patients et soignants du centre de psychiatrie fermée du CHU de Montpellier, elle lit de la poésie, encourage l’écriture, photographie, piquète ses œuvres à la main. Elle déplace le regard sur l’enfermement, convoque la beauté et fait Entendre la lumière.
Isabelle Vaillant a travaillé avec deux générations : les patients du service de gériatrie et gérontologie, et à l’UJAA, unité psychiatrique pour adolescents et jeunes adultes. Poussant la porte d’une chambre, posant des questions aux personnes rencontrées sur leurs mondes intérieurs, elle a noué des liens et fait émerger des paroles saisies sur le vif qu’elle a dessinées par la suite. Ce qui nous traverse est tout à la fois composé des paroles qui lui ont confiées que ce qui l’a traversé elle pour que ces rencontres aient lieu.

Les expériences sensibles qu’ont constituées ces résidences sont présentées au public à La Fabrique M28 du 25 au 27 septembre 2026. Dans une période où passé, présent et futur sont confus dans et hors les murs des enceintes hospitalières, aller aux « marges » de la société remet au centre l’importance de l’imagination et des liens.

du 25 au 27 septembre – Tout public
La Fabrique M28
515 rue de l’industrie,
34000 Montpellier

Programme de rencontre de la résidence L’envers des mondes
au sein de La fabrique des futurs – M28

– Vendredi 25 septembre à 19h – Durée : 1h Soirée d’ouverture : Sorties de résidences

– Samedi 26 septembre – 10h › 17h Expositions en continu à la Fabrique M28
15h Rendez-vous en présence des artistes en résidence : Armelle Caron, artiste plasticienne, Sabatina Leccia, artiste plasticienne et Isabelle Vaillant, auteure et artiste plasticienne

– Dimanche 27 septembre – 10h › 16h – Expositions en continu à la Fabrique M28
14h › 16h – Permanence des artistes en résidence : Sabatina Leccia, artiste plasticienne, Isabelle Vaillant, auteure et artiste plasticienne et de Céline Pévrier

visuels 1-2 Sabatina Leccia
visuels 3-6 Isabelle Vaillant
visuels 7-9 Armelle Caron

20h dans le jardin du MO.CO en partenariat avec le CDN les 13 vents
avec Soukaina Habiballah et Widad Miama lecture en arabe et en français, suivie d’une scène ouverte

Soukaina Habiballah est une romancière, poétesse et artiste de performance marocaine. Elle a publié plusieurs ouvrages, dont cinq recueils de poésie, un roman, un recueil de nouvelles et un livre de jeunesse. Ces œuvres ont été soutenues par le Fonds arabe pour les arts et la culture (AFAC) et son travail a été récompensé par plusieurs prix, dont le Prix Bouland Al-Haidari, le Floating Voices Prize d’Italie et le Prix Nadine Shams pour le scénario en Égypte ou encore le grand prix de la poésie arabe Al-Muʿallaqa. Sa pièce “Nini ya Momo” a été accueillie au Festival d’Avignon IN en 2022. Lauréata de la bourse “Livres des deux rives” de L’Institut français de Paris pour son prochain texte « Sous Kaina », son écriture, traduite en plusieurs langues, est marquée par le corps, le rythme, le silence et l’histoire personnelle et collective. Elle a participé à des événements culturels en Suisse, en France, en Norvège, aux États-Unis, en Tunisie, au Rwanda, en Égypte, en Arabie Saoudite, aux Émirats arabes unis et au Maroc.

Première femme rappeuse marocaine, Widad Mjama s’impose sur la scène hip-hop underground, aux côtés des figures emblématiques du mouvement. Son parcours artistique, enrichi par le verbe et l’engagement, puise ses racines tant dans la culture urbaine que dans les traditions orales. Lors de ses études supérieures en France, elle explore les percussions africaines et l’univers des griots d’Afrique de l’Ouest, approfondissant ainsi son lien avec l’oralité. Elle cofonde N3rdistan avec Walid Ben Selim, avec qui elle se produit à l’international, alliant poésie, musiques contemporaines et héritages culturels. Sa présence dans divers espaces littéraires et universitaires, tels que l’Université de Cambridge et l’Université libre de Bruxelles, témoigne de son engagement pour une parole actuelle et militante. Sa création récente, *Aïta Mon Amour*, développée en collaboration avec Khalil Hentati, réinvente l’aita marocaine en une forme scénique puissante et moderne. À travers ce projet, elle affirme la scène comme un espace de transformation et d’émancipation, dans un environnement encore largement dominé par les hommes.

Photo concert, sortie de résidence, conversations photographiques
Programme ici

du 11 au 13 septembre 2026
Zone i – Thoré-la-Rochette

Sortie de résidence avec Mouna Saboni x Céline Pévrier (sun/sun)
Almageste x La mer intérieure

Conversation photographique avec Jean-Christian Bourcart et Brigitte Patient.

Mais où sont passées les palombes ? Pays basque, par Hélène David, photographe

Fragments, voix, fantômes par Laurie Bellanca (Cie L’Opératrice) et Valentine Carette (Cie Wanda) sera présenté dans les salons de l’Hôtel La Mirande du 15 au 18 juillet pendant le Festival d’Avignon.

De l’adaptation du roman d’Hélène Bessette (ida, ida, ida création octobre 2026 par Valentine Carette) au corpus constellé de Bibliothèques Vivantes (collection de lectures mai 2026 à mai 2028 par Laurie Bellanca), ce trajet échafaude un lieu sans lieu, un espace sensible et fragmenté. Dans cette structure imaginaire, s’élançant depuis l’espace intime des salons de la Mirande, les voix débordent des pages dessinant en creux l’architecture de deux pensées prises dans leurs luttes poétiques, presque folles, pour échapper à la banalité triste de systèmes de domination. Le lieu devient décor paradoxal et les livres sources d’apparitions.

En amont de cette performance littéraire, sun/sun éditions s’associe avec l’Opératrice et Wanda pour convier éditeur.ice.s, traducteur.ice.s et auteur.ice.s présent.e.s dans le corpus de textes de Fragments, voix, fantômes à une rencontre en librairie. Ce sera l’occasion de faire dialoguer les textes ensemble, d’échanger sur les pratiques d’écriture, d’édition, de traduction et de lecture.

sun/sun éditions et La Digue Records inaugurent une programmation in situ et hors-les-pages appelée déborder l’image. Débordés de toute part par la vélocité d’un monde qui semble vouloir se résoudre en images, nous proposons de prendre du temps pour créer furtivement des espaces communs et faire de cette errance une invitation à déborder nos incertitudes. Durant la semaine d’ouverture des Rencontres d’Arles, s’ouvriront ici et là, des espaces de réflexion, d’évasion et de partage nomades afin d’éprouver ensemble des futurs désirables.

Programmation par La Digue Records et sun/sun éditions, avec la complicité de L’Atelier du Palais, Tiroir-Club, le 28 rue Croix-Rouge, Rockette Records et Bibliothèques vivantes.

À l’occasion de la sortie du livre Buru Beltza / Têtes noires d’Hélène David, un article de la journaliste Anaïs Viand intitulé Les voix du vivant.

Article à retrouver en intégralité ici > https://fisheyemagazine.fr/article/helene-david-les-voix-du-vivant/

L’éditrice Céline Pévrier des éditions sun/sun est invité pour deux jours de lectures de portfolio lors de l’ouverture du Athens Photo Festival.

20 lectures de portfolio du 15 au 16 juin 2026 au Musée Benaki à Athènes.

Portfolio Reviews