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NOUVEAU TIRAGE – NOUVELLE COLLABORATION
Stéphane Charpentier x sun/sun x Typical x Tind
Édition de 50 exemplaires avec signature au recto
Encre argent sur papier noir Papago 250g
Format 30x40cm
40 euros (frais de port inclus)
NEW PRINT – NEW COLLABORATION
Stéphane Charpentier x sun/sun x Typical x Tind
THE ECLIPSE – SILKSCREEN PRINT
Limited edition of 50 copies – signed on the front
Silver ink on black paper Papago 250g
30x40cm
40 euros (shipping included)
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Où l’histoire d’un homme dont les vingt-six tatouages vont révéler deux histoires imbriquées l’une dans l’autre. Et déclencher une décision irrévocable. Devenir noir est le nouvel objet convergent de Donatien Garnier, conçu avec le graphiste Franck Tallon. Entre album de tatouages en prêt-à-porter et récit à double sens, le livre s’édite et s’exporte virtuellement sur le corps de ses lecteurs tandis que le corps de l’auteur s’invite dans les mensurations du livre.
Défi graphique et typographique
De taille rigoureusement identique, Devenir noir et Noir devenir, sont conçus pour être imprimés l’un dans l’autre (l’un dans les interlignes de l’autre), tête bêche. Chaque double-page contient ainsi deux épisodes imbriqués fonctionnant comme deux brins d’ADN qui encoderaient le poème-tatouage inséré entre eux.
Traite négrière et capitalisme
Parti d’une méditation sur le tatouage et le corps-livre, Devenir noir s’est progressivement ramifié en une double réflexion critique : sur le rôle de l’esclavage dans l’émergence du capitalisme contemporain et sur la capacité de la photographie à rendre compte des soubassements idéologiques de la société.
To be translated…
À paraître en septembre 2021
L’auteur / Donatien Garnier
Le graphiste / Franck Tallon
8.65 x 17.30 cm soit 1/10 du corps de l’auteur
156 pages / dos carré collé cousu
papier intérieur Arena Bulk White 120g
un monolithe noir / titre vernis / tranche noire
2 couvertures / 2 livres imbriqués recto/verso
ISBN 979-10-95233-14-5
To be published September 2021
Author/Donatien Garnier
Graphist/Franck Tallon
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Célébrons ce qui est annulé, décalé et reporté à plus tard avec l’affiche “Everything is cancelled”.
une collaboration Typical. x sun/sun
En commande à distance : 5 affiches pour 20 euros livrées chez vous.
Ou alors à collecter dans la maison de sun/sun à Montpellier (affiches vert clair)
ou dans le bureaux de Typical à Athènes (affiches bleu clair)
publiée en décembre 2020
format 48 x 68,50 cm
impression noire offset
papier Pop’set Acqua (chlorophylle) 170 g
200 exemplaires
publiée en décembre 2020
format 48 x 68,50 cm
impression noire offset
papier Pop’set Acqua (chlorophylle) 170 g
200 exemplaires
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“This is not a fairytale.
This is not a story.
No way.
It’s a pillar of salt,
a photographic device
that no one can predict.
It awakens gods in humans
gods from another time.
Financially, it’s worth nothing.
It is not History
yet it lives within the human mind.
Isn’t that History?
What we didn’t experience
like the Vietnam war
is history
And the flow of thoughts
the creation
is not more vivid
that what we saw or heard
in a documentary.
Let’s start here.
Men with feminine faces.”
Deux amis; l’un écrivain, l’autre artiste-peintre échangent sur leur rapport au monde : abstrait, sensoriel
et sensible à l’absurde. A Butterfly Topless on a Beach est né de leur conversation : les textes de l’un inspirant à l’autre, des associations de formes, des couleurs, des collages.
Dans ce recueil surréaliste empreint d’humour et de douceur, les deux auteurs composent une palette
liant leurs visions respectives et partagées. Ils distillent la noirceur du monde contemporain, l’inquiétude d’une jeunesse qui, désenchantée, ne renonce pourtant pas à ses passions.
En s’emparant du graphisme, Typical. Organisation a donné au livre une nouvelle identité,
celle d’un objet d’art. Les couleurs sable et chair de la couverture évoquent avec nostalgie
le passé et ce papillon, nu sur une plage.
“This is not a fairytale.
This is not a story.
No way.
It’s a pillar of salt,
a photographic device
that no one can predict.
It awakens gods in humans
gods from another time.
Financially, it’s worth nothing.
It is not History
yet it lives within the human mind.
Isn’t that History?
What we didn’t experience
like the Vietnam war
is history
And the flow of thoughts
the creation
is not more vivid
that what we saw or heard
in a documentary.
Let’s start here.
Men with feminine faces.”
This work is the outcome of a correspondence between a writer Odysseas Simos and the painter Charlotte Niewenhuys. Thinking of the perhaps outdated format of postal correspondences, we proposed an edition that is postcard sized. We suggested that the content, that in a first instance would dialogue within one book object, would be separated again in two different volumes, this way the reader is invited to redo the correspondence between text and image works again. The image works can also be detached and used as actual postcards.
ISBN : 979-10-95233-21-3
format 10,50 cm x 14,85 cm x 1 cm
coffret composé d’un recueil de textes de 64 pages
et d’un bloc de 21 cartes postales – reproductions de peintures et collages
paperback, relié
500 exemplaires
L’auteur / Odysseas Simos & Charlotte Niewenhuys
Direction artistique / Typical. Organization for standards and orders
paru en octobre 2020
Langue/ Anglais et grec
format 10,50 cm x 14,85 cm x 1 cm
box including one textbook of 64 pages
and a block of 21 postcards – paintings and collage.
paperback, relié
500 copies
The author/Odysseas Simos & Charlotte Niewenhuys
Artistic direction / Typical. Organization for standards and orders
released on October 2020
Language/English and Greek
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Hypothetical Death Of Exarchian Alpha propose au lecteur de lire les bouleversements sociologiques, historiques et politiques d’un pays, la Grèce, à travers l’épigraphie sur les murs d’un quartier
qui a en plus la particularité d’être l’un des foyers historiques du mouvement anarchiste d’Athènes.
Ce livre est composé de quatre parties :
– le journal de bord de l’auteur qui s’immerge dans le milieu de son étude,
– la collection de photographies de lettres Alpha trouvées sur les murs du quartier
– les différentes Alpha isolées de leur contexte pour ne garder que leur forme et
leur intérêt typographique mis au regard de leur mort (disparition) hypothétique
– une séquence de mini-scénarios de disparition ex : Alpha disparaît sous une affiche #stayhome,
Alpha est recouvert par un graffiti, Alpha est recouvert d’une affiche proposant des cours aux réfugiés,
Alpha est arraché par un prêtre, etc.
L’étude s’articule autour de l’idée de la disparition de la lettre Alpha du quartier d’Exarchia et donne conscience que chaque chose ou fait observé peut être transformé par celui qui observe.
Cette recherche, transcendée par l’aspect mulltifacette de la vie quotidienne et les destins
qui se croisent sur les murs du quartier, s’incarne en roman policier graphique et anthropologique.
L’enquête Hypothetical Death Of Exarchian Alpha, tout en portant sur un quartier à l’échelle micro reflète des réalités plus larges à l’échelle macro : les remous et métamorphoses qui traversent un pays et qui ne sont pas sans faire écho à la situation actuelle de l’Europe.
The starting point for this book is a field study conducted to constitute a typology of language-objects within the geographical boundaries of the legendary Athenian neighborhood. Exarcheia known as the refuge of Greece’s anarchist, far-left, anti-capitalist and anti-fascist movements is also, classically a sphere where many artists, writers and film-makers established themselves. The student uprising of 17th November 1973 at Athens Polytechnic which lead to the end to the military junta took place in Exarcheia and once again it tragically became the focus of attention in 2008, when the shooting of 15 year-old by the police, sparked off a wave of riots all over the country. The desire itself to read deeper in to the history of the Athenian neighborhood is establishing a first standard by which the field study is operated. The study revolves around the idea of the disappearance of the letter Alpha from the district of Exarcheia as well as the way an object of observation gets transformed by the eye of the observer. During the advancement of this ‘excavation’ the multifaceted aspect of daily life turns an objective study in to a typo-graphic-anthropological crime novel. We find out that the Alpha beyond its typical western canonical meanings seems to work as a vehicle for a vibrant complexity coexisting in this particular biosphere. We are slowly discovering the entities (or energies) that have traced their ‘alphas’ with their very personal motives and materiality’s. Here the tool or the formal method of the study is giving space to the organic living or surviving voices. The Alpha, when liberated from its biotope or syntax, is driving us back to the ideogramic past of its origin, allowing us to look at form and meaning with anachronism. Type, or The Alpha in this case, proves to be besides a tool for conveying written language (thus meaning), a kind of observing material that writes its very one history reflecting a non-intentional content to be decrypted by future typophiles. By focusing on the micro scale of an Athenian neighborhood, the research of the Hypothetical Death of the Alpha, unveils the turmoil and rapid changes taking place not only on a wall of a small country but across entire Europe.
Publié à l’été 2020
ISBN 979-10-95233-20-6
11 × 18 cm
406 pages
noir et blanc / paperback
textes en anglais
Enquête, texte et graphisme / Ella Villaumié
Direction artistique et contribution / Typical. Orgnization for standards & order.
Co-édition franco-grecque / Dolce et sun/sun
Published / Summer 2020
ISBN 979-10-95233-20-6
11 × 18 cm
406 pages
black & white / paperback
english texts
Written and designed / Ella Villaumié
Artistic Direction and contribution / Typical. Orgnization for standards & order.
Franco-Greek co-publication / Dolce et sun/sun
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À l’occasion de ses 5 ans, sun/sun collabore avec l’atelier Tind. extraordinaire basé à Athènes pour réaliser cinq sérigraphies. Interprétation d’une photographie de cinq de ses auteurs, sun/sun propose 5 modèles différents.
1 / La route – photographie sérigraphiée issue de la série “The Eclipse” de Stéphane Charpentier qui sera publié en 2020 chez sun/sun.
2/ Les méduses – photographie sérigaphiée issue de la série “Noces” d’Hélène David dont sun/sun a publié l’ouvrage Noces ou les confins sauvages en 2018.
3/ Le cri – photographie sérigraphiée issue du travail mené par Frédéric D. Oberland, dont un livre est à venir aux éditions sun/sun.
4/ Les fleurs – photographie sérigraphiée issue la série Runners of the future de Alexandre Dupeyron
5/ La vague – photographie sérigraphiée issue de la série Odysseus, l’Autre monde de Michaël Duperrin dont sun/sun publie le livre en novembre 2019.
To celebrate the fifth anniversary of sun/sun publishing house, we collaborate with TIND. extraordinaire, maestro silk screen printer based in Athens.
They realized five different silkscreen prints, based on pictures of five of our authors.
1/ The road: silkscreen print from the serie “The Eclipse” by Stéphane Charpentier, an upcoming book due for 2020 and published by sun/sun.
2/ Medusas – silkscreen print from the serie “Noces” by Hélène David. Noces ou les confins sauvages was published by sun/sun in 2018.
3/ The scream – silkscreen print from a serie by Frédéric D. Oberland. Upcoming book published by sun/sun in 2021.
4/ Flowers – silkscreen print from the serie Runners of the future de Alexandre Dupeyron. The upcoming book will be published by sun/sun in 2020.
5/ The wave – silkscreen print from the serie Odysseus, l’Autre monde by Michaël Duperrin. The upcoming book is due for november 2019.
50 x 70 cm
25 copies signées de chaque exemplaire
Sérigraphies réalisées par Tind. Extraordinaire
Imprimées en juin 2019
1/ Encre blanche sur papier noir ISPIRA 250g
Le photographe / Stéphane Charpentier
2/ Encre bleu métallique sur papier noir ISPIRA 250g
La photographe / Hélène David
3/ Encre blanche sur papier noir ISPIRA 250g
Le photographe / Frédéric D. Oberland
4/ Encre blanche sur papier noir ISPIRA 250g
Le photographe / Alexandre Dupeyron
5/ Encre blanche sur papier Color plan Royal Blue 270g
Le photographe / Michaël Duperrin
50 x 70 cm25
25 signed copies for each picture
Silkscreen prints made by Tind. Extraordinaire
Printed in June 2019
1/ White ink on black paper ISPIRA 250g
Photographer/Stéphane Charpentier
2/ Blue metallic ink on black paper ISPIRA 250g
Photographer/Hélène David
3/ White ink on black paper ISPIRA 250g
Photographer/Frédéric D. Oberland
4/ White ink on black paper ISPIRA 250g
Photographer/Alexandre Dupeyron
5/ White ink on color plan Royal Blue paper 270g
Photographer/Michaël Duperrin
– égarements cartographiques dont vous êtes le héros –
d’après Terra Incognita, une installation interactive de Pauline Delwaulle
“ Dans le grand cercle vicieux du monde, quand on craignait d’avoir passé sa vie à tourner en rond, en orbite autour de l’abîme, il suffisait de prendre un peu de recul pour comprendre que ces révolutions formaient des spirales et qu’à force, on avait fini par élargir les limites de sa conscience. S’il en va de même pour chacun, on serait tenté de croire qu’il s’agit de la raison pour laquelle l’Univers invariablement, demeure en expansion. ”
Malgré les collines, dont la structure narrative se fonde sur le principe du livre dont vous êtes le héros, prend racine dans les toponymes issus de l’installation Terra Incognita : une mappemonde interactive, dépouillée de toute trace d’Histoire, où ne demeurent que les noms de lieux qui témoignent du paysage, traduits automatiquement en langue française, proposant ainsi une vision purement poétique et décalée du monde – un planisphère invitant à l’exploration, mais qui ne mène nulle part.
ISBN 979-10-95233-09-1
10 x 17 cm
130 pages, dos carré collé
800 exemplaires
L’auteur / Véronique Béland
Conception graphique / Crystelle Bédard
Colloborations / ouvrage co-édité avec Bipolar co-produit par Rurart, centre d’art contemporain et le Temps des cerises production
paru en novembre 2017
Langue / français
Plus sur cette edition sur ETCETERA
ISBN 979-10-95233-09-1
10 x 17 cm
130 pages, paperback
800 copies
The author/Véronique Béland
Graphic Design/Crystelle Bédard
Sponsors/co-édited with Bipolar, co-produced by Rurart, centre d’art contemporain and le Temps des cerises production
released on November 2017
Language/French
More on this edition on ETCETERA
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Le vide de la distance n’est nulle part ailleurs se situe au croisement des arts, des sciences et de la littérature.
Le vide de la distance n’est nulle part ailleurs est le prolongement éditorial papier de l’installation multimédia « This Is Major Tom To Ground Control », un générateur de texte aléatoire contrôlé par la réception et l’analyse d’ondes radio provenant du cosmos, reçues en temps réel par un radiotélescope de l’Observatoire de Paris.
L’artiste a eu envie de souligner cet acharnement de l’être humain « à fabriquer du sens à tout prix avec tout ce qui lui tombe sous la main – et bien souvent avec ce qui n’est aucunement destiné à en avoir ». Dans Le vide de la distance n’est nulle part ailleurs, cette fabrication du sens se rejoue par l’interaction Homme-Machine-Cosmos.
Pour constituer ce livre, nous avons dû chercher la magie entre les lignes en plongeant dans l’immensité du corpus ainsi constitué : extraire des fragments, les assembler patiemment, recomposer un récit. Le vide de la distance n’est nulle part ailleurs est un livre graphique, naviguant entre poésie et surréalisme.
The void of distance is nowhere else at the crossroads of the arts, sciences and literature.
The emptiness of distance is nowhere else is the paper editorial extension of the multimedia installation “This Is Major Tom To Ground Control”, a random text generator controlled by receiving and analysing radio waves from the cosmos, received in real time by a radio telescope of the Observatoire de Paris.
The artist wanted to highlight this relentlessness of the human being “To make meaning at all costs with everything that comes to hand – and often with what is not intended to have any. In The emptiness of distance is nowhere else, this making of meaning is replayed by the Man-Machine Cosmos interaction.
To build this book, we had to look for magic between the lines while diving in the immensity of the corpus thus constituted: to extract fragments, to assemble them patiently, to recompose a narrative. The emptiness of distance is nowhere else is graphic book, navigating between poetry and surrealism.
ISBN 9789492811165
13 x 18.5 x 1.5 cm
384 pages, paperback, relié
1000 exemplaires
L’auteur / Véronique Béland
Conception graphique / Crystelle Bédard
Colloborations / ouvrage co-édité avec Bipolar co-produit par Rurart, centre d’art contemporain et avec le concours du Fonds de dotation agnès b.
paru le 21 octobre 2016
Langue / français
Plus sur cette edition sur ETCETERA
ISBN 9789492811165
13 x 18.5 x 1.5 cm
384 pages, paperback
1000 copies
The author/Véronique Béland
Graphic design/Crystelle Bédard
Colloborations/co-edited with Bipolar co-produced by Rurart, center of contemporary art and with the assistance of the Endowment Fund agnès b.
Released on October 21, 2016
Language/French
More on this edition on ETCETERA
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L’édition du jeu de cartes des signes dont nous manquons de Laurie Bellanca a donné lieu à l’édition de la sérigraphie limitée et numérotée sur /50. Cette sérigraphie reprend la carte du jeu de tarot “La Lune”. Le Brise Lames, atelier de sérigraphie basé à Sète, a réalisé cette sérigraphie.
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L’édition du jeu de cartes Sleepwatchers de Damien Mac Donald a donné lieu à l’édition d’une sérigraphie limitée et numérotée sur /60. Cette sérigraphie reprend une des oeuvres exposées en novembre 2015 à la galerie le 24b pour l’exposition “Dessiner l’invisible”. Le Brise Lames, atelier de sérigraphie basé à Sète, a réalisé cette sérigraphie.
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“ Une enquête en forme de tarot où figures et symboles deviennent les acteurs d’un polar sans crime ni corps ”
Plus de trait, plus de couleur, plus d’odeur ni de raisin, plus de bâton ni de pièce, plus de chapeau ni de sable ni d’oeuf dissimulé, finis les visages aux mines troubles et les hachures répétées, finies les couronnes portées, foudroyées ou flouées, les gouttes, les coupes, les balles et les étoiles, finis les mouvements des âmes, finis les sans-nom, les sans-chiffre, les sans-tête et les sans-pied. Brûlé. Je vous ai brûlées Images, sans le faire exprès et depuis le début. Je vous ai brûlé, vous et vos mots. Je n’étais pas seule, mais je n’ai rien dit. Personne n’a rien dit. Personne ne dit rien. Même quand la fumée qui sortait de vous sentait tellement mauvais que toutes formes de langage auraient été vaines à croire que nous pouvions vous comprendre. Nous vous brûlons images et mots à chaque fois que nous insistons à dire « Je sais ».
To be translated
jeu de cartes avec livret / présenté dans une boîte kraft aimantée
22 lames et 22 textes (aquarelles et crayons)
format de la boîte : 16 x 16 cm
format des cartes et du livret : 10,5 x 15 cm
édition limitée à 50 exemplaires numérotés
L’auteur / Laurie Bellanca
tarot card game with a booklet in a kraft color magnetic box
22 cards et 22 texts (watercolors and pencils)
size of the box : 16 x 16 cm
size of the cards and the booklet : 10,5 x 15 cm
limited edition of 50 copies
The author/Laurie Bellanca
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“ Une guerre a lieu dans l’inconscient collectif. Les repères historiques se brouillent et se rencontrent. La lutte a lieu de tout temps en tout pays : il s’agit de continuer de rêver. ”
32 cartes dessinées par Damien Mac Donald
32 personnages préexistants au roman Sleepwatchers
To be translated…
édition limitée à 300 exemplaires
32 cartes dans un coffret blanc aimanté
taille du coffret : 8 x 13 cm
format des cartes : 6,5 x 12 cm
limited edition of 300
white color magnetic box of 32 cards
size of the box: 8 x 13 cm
size of the cards: 6,5 x 12 cm
