Collection Fléchette #4 > Présentation au musée Albert Kahn x Muriel Pic, Thomas Clerc, Adrien Genoudet

Lancement de la nouvelle série d’ouvrages de la collection Fléchette #4
Après une première rencontre au Monte-en-l’air, sun/sun sera au musée Albert Kahn le 10 décembre 2025 pour présenter la nouvelle série d’ouvrages de la collection Fléchette !

Au programme, rencontre avec Muriel Pic qui publie Femme capitale, Thomas Clerc, pour Croûtes et Adrien Genoudet, directeur de collection.

La Collection Fléchette, série 2025 :
Femme capital – Muriel Pic
Le chemin de Saffayihha – Emilienne Malfatto
Croûtes – Thomas Clerc

Adrien Genoudet / Collection Fléchette x Musée Albert-Kahn

À l’occasion de la sortie de son ouvrage Enfant vu de dos paru chez sun/sun éditions dans la collection Fléchette qu’il dirige, le musée départemental Albert-Kahn invite l’écrivain et cinéaste Adrien Genoudet pour une lecture et une rencontre autour de son texte. La performance littéraire sera suivie d’un entretien de l’auteur avec Nathalie Doury, directrice du musée.

https://albert-kahn.hauts-de-seine.fr/les-collections/editions/les-invites-de-limprimerie/adrien-genoudet

Collection Fléchette #3 > Présentation au Musée Albert-Kahn – Lectures de Laura Vazquez, Maylis de Kerangal et Christophe Manon

Lancement des nouveaux ouvrages de la collection Fléchette #3
dans le cadre du cylce des Invités de l’Imprimerie n°13 du musée Albert Kahn.

Le 24 novembre à 15h, découvrez en avant-première la nouvelle série d’ouvrages de la collection Fléchette !

Les Archives de la Planète sont autant d’invitations, de destinations à parcourir, de fléchettes lancées sur un planisphère, d’hier à aujourd’hui, et c’est dans cet esprit que la maison d’édition @sunsun et Adrien Genoudet, écrivain, cinéaste et historien des images, se sont alliés pour créer une collection, la collection Fléchette !
Son ADN ? Un dialogue entre des textes d’auteurs contemporains et les images des Archives de la Planète.

• Adrien Genoudet – « Enfant vu de dos »

• Christophe Manon – « Et tout disparaîtra »

• Laura Vazquez– « Graine Lumière Cuire »

• Maylis de Kerangal – « La valise noire »

Au programme, présentation des quatre nouveaux titres de la collection Fléchette par Adrien Genoudet, directeur de la collection et auteur d’un des nouveaux titres, suivie des lectures de Maylis de Kerangal, Christophe Manon et Laura Vazquez.

New Document x Typical Organization x Institut français d’Athènes

Lancement du livre > New Document
Mardi 01.10.2024 — 19:00
Institut français d’Athènes
Sina 31, Athènes 106 80, rooftop

Une soirée sur le toit de l’Institut français dédiée au lancement du livre New Document, une nouvelle publication de la maison d’édition française sun/sun par le studio de design typographique athénien Typical Organization. L’éditeur et les auteurs discutent de la politique du langage, du faire sans savoir, du hasard versus l’ordre et du processus d’écriture automatique. La discussion sera suivie d’une lecture performative de “Official Narratives”, un texte de Vasilis Marmatakis qui est présenté dans le livre.

New Document n’est pas nouveau. Ce n’est pas un manifeste ni une bible. Il n’est pas fait avec des images. Il ne porte pas sur notre travail. Il ne s’agit pas de quelque chose de certain. Il n’est pas définitif. Il n’est pas sans pensées et sentiments. New Document est un exercice d’écriture automatique contre et avec les normes et les ordres qui nous inhibent et nous entourent. Une tentative de penser avec la périlleuse organisation des mots. C’est un cadavre exquis par défaut façonné au hasard en symbiose avec des textes d’auteurs invités typiques : Lefteris Kaltsas, Vasilis Marmatakis, Jorn Olsthoorn, Florent Frizet, Konstantina Yannakopoulou, Momus, Céline Pévrier, Stratis Vogiatzis, Elena Demetra Chantzis, Hannes Livers Gutberlet, Ella Villaumie, Tristan Bera, Iris Touliatou et Sofia Zerva.

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Book launch > New Document
Tuesday 01.10.2024 — 19:00
French Institute of Greece
Sina 31, Athens 106 80, roof
An evening on the roof of French Institute dedicated to the book launch of New Document a new release of the French based publishing house sun/sun by the Athenian based typographic design studio Typical Organization. The publisher and the authors discuss on politics of language, doing without knowing, randomness versus order and the process of automatic writing. This is followed by a performative lecture of “Official Narratives” a texte by Vasilis Marmatakis that is presented in the book.
New Document is not new. It’s not a manifesto nor a bible. It’s not made with images. It’s not on our work. It’s not about something certain. It’s not final. It’s not without thoughts and feelings. New Document is an automatic writing exercise against and with the Standards and Orders that inhibit and surround us. An attempt to think with the perilous Organization of words. It’s an exquisite corpse by default shaped randomly in symbiosis with texts of Typical guest authors: Lefteris Kaltsas, Vasilis Marmatakis, Jorn Olsthoorn, Florent Frizet, Konstantina Yannakopoulou, Momus, Céline Pévrier, Stratis Vogiatzis, Elena Demetrα Chantzis, Hannes Livers Gutberlet, Ella Villaumie, Tristan Bera, Iris Touliatou and Sofia Zerva.

A divided center – Installation Multimédia Sète – Typical Organization x Le Cyclo x sun/sun

« Un centre divisé », recherche menée par le studio Typical Organization et présentée sous forme d’installation multimédia au Cyclo, un espace polymorphe dédié aux arts graphiques et visuels à Sète, en France.

À l’initiative de la maison sun/sun et du Cyclo / Studio Trames, et dans le cadre du cycle Graphisme en Méditerrannée, Typical Organization était invité à parler du design graphique en Grèce. A cette occasion, ils ont questionné les notions d’identité et d’appartenance. Là où des historiens comme Fernand Braudel ont adopté une perspective plus large et plus lente, avec une « longue durée » étendant l’histoire au-delà de la mémoire humaine et les archives archéologiques intègrent la climatologie, la démographie, la géologie, l’océanologie par exemple – aujourd’hui, il semble qu’il y ait encore une tendance à localiser/s’approprier l’histoire. d’une manière étroite et, selon eux, nuisible, voire dangereuse.

Ils ont alors établi une ligne de démarcation qui visait à exprimer le contraire : une histoire qui ne peut être représentée par des lignes et des frontières. En regardant de près la communication visuelle, les systèmes linguistiques et graphiques et les outils associés, les origines ne sont pas si noires et blanches mais plutôt d’innombrables échanges culturels avec des contextes étranges qui nécessitent beaucoup plus de réflexion et d’investigation.

sun/sun éditions a soutenu la venue de Typical Organization et accompagné sa production. Le Cyclo et le Studio Trames ont hébergé le projet et produit l’installation.

Images
Chiara Indelicato @chiarinai
Stéphane Charpentier @_stephane_charpentier

Installation « Un centre divisé »
Ligne de 60 m, tirages 90x A3 n/b et projection sur écran renversé d’une narration audiovisuelle de 20′

AUTOPSIE by sun/sun x typical. @ IFG

Le film Autopsie se formule dans le chaos du contexte actuel entre incertitudes dystopiques et espoirs de réinvention. Qu’est-ce que la mémoire, quoi conserver ? Quels sont les récits à formuler, à transmettre ? Quels types de relations au monde, aux autres voulons-nous ? Comment traversons-nous le temps, comment s’exprime-t-il dans les récits et sur différents supports ? Autopsie est un examen poétique qui bascule alors du cadavre exquis vers son sens intérieur, du grec ancien αὐτοψία « vue par soi-même ». Cette expérience fait converser différents auteurs et collaborateurs ainsi que de multiples récits et matières hébergés par sun/sun pour, peut-être, voir comment faire constellation dans un univers non fixé.
Autopsie, réalisé en réponse à l’annulation d’un événement physique à l’Institut français d’Athènes en mai 2020 où sun/sun devait présenter ses réalisations, ses collaborateurs, les projets en cours, questionne à la fois le rapport à la matérialité puis le rapport au temps, à la simultanéité. Si le public, n’est pas là, si les auteurs ne peuvent se déplacer, si nous sommes tous à l’arrêt, alors les récits se racontent autrement. Et endossent d’autres apparences. Ici, un film.

AUTOPSIE – juin 2020
sur une idée de sun/sun
en dialogue avec Typical Organization
réalisation Joshua Olsthoorn / Typical Organization
avec les archives de sun/sun et de ses collaborateurs
co-produit par l’IFG

https://www.typical-organization.com/

@ L’été Métropolitain / Les voyages immobiles

« d’une rive à l’autre » – l’été métropolitain / Les voyages immobiles

→ Mérignac / Parc de Bourran Vendredi 17 août à partir de 18h
→ Bordeaux / Péniche Le Burdigala II Mardi 21 août à partir de 19h
→ Talence / Parc Peixoto Jeudi 23 août à partir de 18h

LECTURES ELECTRIQUES corpus#12- « RIVES »
L.E-corpus#12@etemetropolitain2018

D’une rive à l’autre
Parce qu’une rive est un espace mouvant, mêlant l’eau et la terre, qu’elle est une ligne de départ ou d’arrivée, une ligne de contact, un horizon comme un mur infranchissable, nos imaginaires en sont peuplés et aujourd’hui plus encore, la rive apparaît comme un signe trouble. Un décor à la fois accueillant et tragique dans lequel une partie de nos mythes et de nos actualités sont à questionner. Il s’agira pour ce douzième corpus des Lectures électriques de venir questionner le titre même du festival « d’une rive à l’autre ». Que nous racontent aujourd’hui nos rives et nos rivages, sur quel type de berges nous souhaitons encore voir nos embarquements prendre leur départs et accueillir celui qui arrive. Articulant littérature de fiction, récits, carnets de voyages, journal de bord, philosophie et lettres retrouvées, les Lectures électriques proposent en ce mois d’août, une performance de littérature sous casques au fil de l’eau ressemblant les textes de Céline Minard, Marielle Macé, Le Clezio,  Françoise Beauguion, Alain Damasio, Marguerite Duras,  Jean Echenoz, Yukio Mishima et Alain Bombard.

@ Rencontres d’Arles / Cosmos

LECTURES ELECTRIQUES corpus#11- FUTUR ANTERIEUR
L.E-corpus#11@cosmosrencontresphotoarles2018
C’est au coeur du Cosmos-Arles Books, espace satellite des Rencontres de la photographie d’Arles dédié aux pratiques contemporaines de la publication en photographie que se tiendra le corpus#11 des lectures électriques. Intitulé « FUTUR ANTERIEUR », ce corpus traversera les différentes modalités de regards que la photographie a induit, alimenté, contredit, détourné au fil des époques dans lesquelles elle s’est déployée et transformée.

S’appuyant sur l’anniversaire de 1968 pour questionner particulièrement nos imaginaires de révoltes et notre besoin de faire front, il s’agira pour ce onzième chapitre des Lectures électriques de faire apparaitre la fine relation que la la lutte et l’image de la lutte entretiennent.  Comment l’esthétique de la résistance mute et se devance elle-même en déjouant à la fois le ronron narcissique de l’image publicitaire et celui de la nostalgique mélancolie, dès lors qu’on prend le temps de lire entre les lignes d’une image ?

Réunissant les textes d’Arno Bertina,  Maria Kakogianni, Raymond Depardon, Marielle Macé ou encore Fernando Pessoa le corpus#11 « Futur Antérieur » sera l’occasion de se saisir de la flèche du temps dans toutes ses directions.

@ La Nuit des Images, Musée de l’Élysée / Lausanne

LECTURES ELECTRIQUES corpus#10 – #L’AUTRE
L.E-corpus#10@nuitdesimageslausanne

Le corpus#10 intitulé « L’autre » rassemblait un ensemble de livres questionnant notre humanité paradoxale, son désir de partage comme son besoin permanent de définir les limites qui nous séparent les uns des autres. Que ce soit au travers des utopies de vies communautaires ou aux élans de révoltes ouvrant les voies d’une hospitalité pirate et d’une politique insurrectionnelle possible, les principes humanitaires trouvent peut-être aujourd’hui d’autres formes d’existence insoupçonnés. C’est à cet endroit de liberté et de détournement que le corpus#10 « L’ autre » tentait de faire place. Entre les pages de Julia Sorensens, Arno Bertina, Pamina de Coulon, Amaury Da Cunha, Aymeric Vergnon-d’Alençon… etc et le creux de vos oreilles, se dessinaient des traversées de mers infinies et des chutes de pierres contre le trottoir d’en face.

@ Théâtre Nanterre -Amandiers

Dans le cadre du festival Mondes Possibles au Théâtre Nanterre-Amandiers, cette édition des Lectures électriques a eu lieu dans les tours des Frères Chapuisat sur la grande scène du théâtre.
1968, mai, juin, septembre, ou encore mars, mais peut-être aussi 1868, 1789, 1962, 2005, 2016 ou 2018 à Nanterre, Alger, Paris, Athènes, Notre-Dame des Landes, Prague ou Mexico : quels passés s’écrivent dans la littérature, quels présents s’ancrent dans nos mémoires ?
Quelles persistances fictives s’inscrivent et peuvent être déployées ou renversées pour un temps ou pour toujours en lisant un livre et en l’occupant de sa propre lecture du monde ? De la barricade à la cabane, de l’usine à la champignonnière, du poème à l’analyse, l’imaginaire de l’utopie et de l’insurrection, non propres à une époque révolue mais en perpétuelle remise en jeu sera pour ce rendez-vous de Mondes Possibles, au creux de nos oreilles.
le 8 avril à 14h de 16h

https://www.nanterre-amandiers.com/2017-2018/la-fabrique-du-commun/
https://kompost.me/p/occupons-nanterre-nov-2017-mai-2018/